Use este identificador para citar o ir al link de este elemento: http://hdl.handle.net/1843/56078
Tipo: Tese
Título: “O tempo passa”. Uma análise sobre a ruptura estético-histórica do século XX, compreendida nas relações intermidiais presentes nos romances Ao farol, Doutor Fausto e Goya
Autor(es): Luiz Henrique Ernesto Coelho
primer Tutor: Volker Karl Lothar Jaeckel
primer Co-tutor: Denise Borille de Abreu
primer miembro del tribunal : Myriam Corrêa de Araújo Ávila
Segundo miembro del tribunal: Valéria Sabrina Pereira
Tercer miembro del tribunal: Gerson Roberto Neumann
Cuarto miembro del tribunal: Helmut Paul Erich Galle
Resumen: O conceito de ekphrasis constitui-se, em linhas gerais, pelas descrições literárias de outras artes e mídias, e é consolidado, ainda na Antiguidade Clássica, tendo como exemplo apriorístico a descrição do escudo de Aquiles, feita por Homero, no poema da Ilíada. Desde as primeiras definições, o conceito passa por ampliações e redefinições ao longo da história. No século XX, passa a servir como bússola para o desenvolvimento de teorias sobre a interação entre duas ou mais formas de arte, algo que contribui para novas perspectivas de se entender o conceito e suas consequências, quando utilizado em uma narrativa. Os romances Ao farol, de Virginia Woolf; Doutor Fausto, de Thomas Mann e Goya, de Lion Feuchtwanger, apresentam os percursos de desenvolvimento, tanto artístico quanto pessoal, das personagens centrais e, dentro desses percursos, os seus processos criativos, que se entrelaçam com o amadurecimento e as mudanças de perspectiva política dessas personagens. Por um lado, os romances de Woolf e Feuchtwanger narram esse desenvolvimento no sentido de desfechos claramente construtivos – em que pese um distanciamento das personagens centrais de seus passados. Em Ao Farol, é pautada a reflexão sobre as novas premissas estéticas das artes visuais e sobre a mulher como artista e questionadora de seu lugar na sociedade de sua época. Em Goya, é tratado o caráter formal radical das obras produzidas após o isolamento da personagem central, Goya, e a crítica social inserida nessas obras apontam para as teorias sobre o Romance Histórico produzidas pelo autor. Por outro lado, em Mann, o fim do percurso do compositor Adrian Leverkühn, a personagem central, serve como metáfora para as críticas do autor à escalada do autoritarismo na Alemanha e a participação da população alemã na Segunda Guerra Mundial. A hipótese desta pesquisa concentra-se em analisar como utilização de descrições ecfrásticas por Woolf, Feuchtwanger e Mann definem os seus posicionamentos ideológicos e políticos, bem como discute a aproximação ou distanciamento desses autores no contexto histórico-estético das primeiras décadas do século XX.
Abstract: The concept of ekphrasis comprises, in general lines, literary descriptions of other arts and media, and was consolidated back in Classical Greece, having as a priori example the description of Achilles’ shield, written by Homer, in The Iliad. Since its early definitions, the concept has undergone expansions and revisions throughout history. In the twentieth century, it fostered the development of theories about the interaction between two or more art forms, which contributed to new perspectives in understanding the concept and its consequences when used in a narrative. The novels To the Lighthouse, by Virginia Woolf, Doctor Faust, by Thomas Mann, and Goya, by Lion Feuchtwanger, present the developmental paths, both artistic and personal, of their central characters and, within these paths, their creative processes, which are interwoven with the maturing and changing political perspectives of such characters. On the one hand, Woolf’s and Feuchtwanger’s novels narrate this type of development in the sense of clearly constructive outcomes - despite the distancing of central characters from their pasts. In Woolf, there is a reflection on the new aesthetic premises of visual arts, as well as on the woman as an artist and questioner of her place in society. In Feuchtwanger, both the radical formal character of the works produced after Goya’s isolation and the social criticism inserted in these works point to the theories on the historical novel produced by the author. On the other hand, in Mann, the end of the journey of composer Adrian Leverkühn, the central character, serves as a metaphor for the author’s criticism of the escalation of authoritarianism in Germany and the participation of the German population in World War II. The hypothesis of this research focuses on analyzing how Woolf’s, Feuchtwanger’s, and Mann’s use of ecphrastic descriptions defines their ideological and political stances, as well as discusses the convergences or divergences observed in these authors concerning the historical-aesthetic context of the first decades of the twentieth century.
Asunto: Woolf, Virgínia, 1882-1941. – Ao farol – Crítica e interpretação
Mann, Thomas, 1875-1955. – Doutor fausto – Crítica e interpretação
Feuchtwanger, Lion, 1884-1958. – Goya – Crítica e interpretação
Literatura comparada – Inglesa e alemã
Literatura comparada – Alemã e Inglesa
Écfrase
Arte na literatura
Espaço e tempo na literatura
Música na literatura
Romance de artista
Idioma: por
País: Brasil
Editor: Universidade Federal de Minas Gerais
Sigla da Institución: UFMG
Departamento: FALE - FACULDADE DE LETRAS
Curso: Programa de Pós-Graduação em Estudos Literários
Tipo de acceso: Acesso Aberto
metadata.dc.rights.uri: http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/pt/
URI: http://hdl.handle.net/1843/56078
Fecha del documento: 26-ago-2022
Aparece en las colecciones:Teses de Doutorado

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